月亮要怎么拍才清晰

拍月亮又清晰又漂亮的方法有：需要准确的时间和合适的机位、拍摄月亮的镜头选择、其他附件准备等。

1、需要准确的时间和合适的机位

拍月亮，选择合适的时间和找到合适的拍摄地点是成功拍摄月亮的第一步，如果想拍到又大又圆的月亮，需要满足1个条件，那就是月亮离地球最近的日子进行拍摄，一般是每月15日前后是拍摄的最佳时间段。

拍摄地点方面，可以选择高处拍摄，以保证周围要没有遮挡物的干扰，如果要在画面中加入前景的话，镜头尽量离前景远一些，这样前景远，在画面中就会变小，才能体现出月亮的相对大小，通过长焦镜头的距离压缩，就能很好地将前景与月亮融合在一起。

2、拍摄月亮的镜头选择

拍摄月亮跟拍鸟一样，没有长焦镜头就干不了活的，拍月亮镜头焦距至少保证在300mm以上，镜头的焦距越大越好。

3、其他附件准备

拍摄月亮，往往是在光线薄弱的环境下进行，因此做不到快速曝光拍摄，曝光速度低了，如果手持拍摄，就会模糊，导致拍摄失败，因此拍摄月亮，三脚架是必需的，为了更好地防止抖动，使用三脚架时应该配合快门线来使用。

如果在天色比较亮的时候拍月亮，此时天空亮，地面暗，直接拍摄的话天空与地面的光线反差会很大，造成过曝或者欠曝现象发生，因此需要借助中灰渐变镜来压暗天空亮度，使天空与地面亮度达到一个平衡，从而保证拍摄的成功。

拍照技巧推荐：

1、对焦和构图

拍照最重要的是要对焦，大部分手机摄像头都有自动对焦功能，需要注意的是在拍照过程中尽量不要手抖。

为了使画面更和谐，还要学会简单地构图。很多智能手机的拍照界面都提供“九宫格”，也称参考线、网格线等。

九宫格中竖线和横线相交的4个点，被称为黄金分割点，是画面的视线重点，将拍摄的主体放在黄金分割点上，会使主题更加鲜明/突出。还可以采用对称式构图，能给人一种和谐的平衡画面感。

2、利用好天气和光线

拍照的最佳时间是早晨和傍晚，这时候的光线比较柔和，拍摄出来的照片色调温暖，如果能够利用好日出和日落的光线，不管是侧光还是顺光，都有机会拍摄出独具创造性的大片。除了以上时间段，阳光明媚，光线充足的白天，也很适合拍照的。

九种摄影构图

九种摄影构图，在生活中，拍照是一件很愉快的事情，而且摄像的时候，是有一些基本构图方法的，而且大部分都是十分的实用，我为大家整理好了九种摄影构图的相关资料，一起来看看吧。

九种摄影构图1

TIPS 1：经典三分法与井字构图

这点相信不少摄影朋友早已滚瓜烂熟，以黄金比例为原理的构图方法，将画面以「井」字分割，而可将突出的被摄主体放在井字交点处，而背景层次以能采三分法比例呈现。

TIPS 2：营造透视视觉线

抓住拍摄画面中已有的透视线，利用它将「观众」的目光集中到自己想凸显的被摄人物上。

TIPS 3：对角线分法

发现画面中的对角线并应用，能让画面看起来更生动一些。

TIPS 4：善用场景中的框架

若拍摄画面中出现了像门、窗等自然框架，可以妥善发挥运用。

TIPS 5：衬托

注意观察拍摄主体与背景间的对比，以使被摄主体更加突显出来。

TIPS 6：填满画面

其实就是采用近距离，甚至特写的拍摄方式，让被摄者或主体的表情或细节能有更好地呈现。

TIPS 7：灵魂之窗压中线

在拍摄人物肖像时，可将被摄者比较有神的那只眼睛放在垂直的中线上对齐。

TIPS 8：连续重复的花纹或图样元素

拍摄画面中的拍摄对象若能形成有规模的图样纹路，那是很值得开心的，如果这些纹路还有点「叛逆」，并非完全规律规矩地排列，那则更棒了。

TIPS 9：对称构图法

以画面的中轴为分割线，让画面出现对称的效果，在视觉上也能带来别样的新鲜感。

九种摄影构图2

摄影构图，一直是摄影里面对新手来说很重要的。但是构图，一直以来都是有一点争议的，有人说，拍照一定要有构图，画面才会好看。而那些喜欢创作型摄影的人，又觉得构图会限制我们的创作。

实际上，对于对摄影技术把控还不是很娴熟的人来说，我还是建议，先学会基本构图。因为学会了基本构图之后，我们的照片在拍摄的时候至少是不会出错的。等到技术成熟之后，再撇开构图，打破构图的限制，大胆的创新。

三分法构图，也是九宫格构图。在拍摄的时候把画面中的主体放在交叉点上面就可以。主体一眼就可以清晰地看见，而且还有适当的留白，协调感会很好。

引导线构图，就是利用画面中的虚线或者是实线，来引导人们的.视线去往主体身上靠近，画面会比较有动感，而且会比较有故事性。

对角线构图，可以是呈现一条线的对角，也可以是三角形的对角。有对角线的照片，画面风格不会很呆板，也会比较活泼一点。

框架式构图，也是利用现实中那些虚实框架来匡助我们需要凸显的主体。框架式构图的框架，可以是车窗、可以是任何的东西，只要有框架的存在就可以。

对比式构图，就是利用画面中的画面明暗对比、颜色对比、背景和主体之间的对比。对比时构图在突出主体上面，有很好的效果。

凑近式构图，也是填充式构图。在拍摄的时候，有时候主体流弊太多，造成画面的空荡感觉。这时候靠近主体拍摄，画面会被直接填充满，不会造成空虚感，而且视觉冲击力也会变强。

把眼睛放在画面的中轴线构图法，也叫主眼构图法。在拍摄的时候，试着把人物的眼睛，放在画面的中轴线上面，焦点也要在主眼上面，画面感会很棒。

重复性构图，重复性构图说的是，我们在拍摄的时候，去拍摄那些具有重复性的东西。在重复的背景上面，找到突出主体中心点，会有很强的视觉冲击力还有张力。

对称构图，对称构图带来的，是画面的稳定性还有平衡性，而且对称也是中国的经典美学之一，不容易出错。

摄影里面的构图，确实是很重要的。我们在学摄影的过程中，最重要的是学会用我们自己的思考去思考，不要受别人的思想禁锢。学到我们自己想要的东西，就是有用的。在这个过程里面，摄影也是我们用来和别人交流的另外的方式，学会用心，才是摄影的精髓。

九种摄影构图3

三分构图法

在摄影构图时，将画面的横向和纵向平均分为3份，这些线条的交叉处又叫做趣味中心。当观察一张照片时，人们的目光往往会被吸引到这些趣味中心的位置，所以在拍照时可以尽可能将想要表达的主体事物放在趣味中心附近。

三分构图法也是所有构图方法中被运用最为广泛的方法，在这里就不多赘复了。

汇聚线构图法

汇聚线是一种很常用的构图方法，也有人将它称之为引导线构图。

使用汇聚线构图时，观众的目光一定会随着线条的指引看向汇聚点，也就是观众的焦点，焦点的位置对画面的观赏很重要。

我们可以将焦点放在正中间，也可以利用三分构图法，将焦点放在偏左或偏右的位置，形成一定的视觉冲击。

对角线构图法

如何增强照片的立体感、延伸感和运动感呢？当你一筹莫展时，不妨把想要突出表现的主体安排在对角线上。

框架式构图法

框架式构图最重要的作用可能在于为照片定下基本的情感基调并将其放大。通过前期拍摄或后期创作都可以很轻易地完成一张框架式构图作品。

但是，我们在使用这种方法构图时要注意的是：选取框架可以成就一张照片，也可以毁掉一张照片。在通过后期软件选取框架时，往往会出现选取的框架与主体要表达的东西相悖而产生很搞笑的摄影作品。

光线对比构图法

这种利用环境中巨大的光线强度差异来构图的方法或突出主体，或突出背景，但目的都是想通过光线强弱差异突出摄影师自己想要表达的东西。

下面这张照片有的人说摄影师是想突出表现舞台上舞者们优雅的舞姿，而有的人则说摄影师其实是想反向突出黑暗中那个不能上台表演舞蹈的姑娘心中的失落。

在这张照片负片的展现下，色彩对比的强度之大可以直观的体现出来。

还有其他的因素可以造成光线强弱的巨大差异，比如—肤色。

充盈式构图法

用被拍摄的主体填满画面，这种构图方法常被运用于人像特写中。

当镜头靠近人物时，人物的情绪通过眼神、表情甚至面部皮肤的一沟一壑被无限放大。是在拍人，更是在读人。

主眼居中式构图

在拍摄人物肖像时把被摄对象的主眼置于画面的中央位置，在观看照片时画中人的眼睛仿佛在注视着观众，这就是主眼居中式构图的基本思路，它“拉近了”观众与被摄者之间的距离。

重复元素构图法

统一色调、统一内容事物的大视角拍摄可以给人呈现一种异常壮观的画面，表达辽阔的心境。

但当画面中出现了一些不一样时，照片会不会更加具有故事感呢？

对称构图

这可能是强迫症最爱的一种构图方式了吧，对称构图的画面往往能给人一种极致平衡、平和的感觉。

相信通过以上的图文介绍，大家应该对这9种构图方法有了初步的了解。

但在这里，必须要强调的是：摄影构图其实只是人们根据成功摄影作品归纳总结出来的一套实践经验进而上升而成的“理论”，它可以帮助摄影小白多接触不同构图的拍照方法，快速形成自己的创作风格。它并不是我们每个人在拍照时都要遵守的金科玉律。